文、圖| ImageDJ典匠資訊
你知道在公開場合播映自購的DVD是侵權行為嗎?
在美國加州的艾默生小學家長會（PTA）11月中旬的慈善活動上公開播放了某位家長於百視達租借的《獅子王》真人版電影，並在活動中募集了八百美元的捐款。
顯然，這些家長們並不知道在公共場合播送是需要經過合法授權的，此時電影授權美國公司（Movie Licensing USA）代表迪士尼向PTA表示，他欠了迪士尼公司電影放映費250美元。
家長會長David Rose表示「活動賺了800美元，所以如果我們必須把其中的三分之一分給迪士尼，那就可以了。」並補充道：「你知道的，這就是經驗教訓。」
設計師使用圖庫的圖片創作，屬於創作嗎? -設計師江孟芝在集集石虎列車使用圖庫的創作合理性
近日相繼發生，「車廂上的石虎像花豹！」、「列車上的設計用字，是未取得授權的『康熙字典體』！」，甚至設計師本人自爆「那像豹的石虎，其實 是向外國圖庫公司購買的圖片！」，至此引發一連串的質疑與批評聲浪。在這一連串的事件中，主要的爭議在於：設計師使用圖庫的圖片或設計用字進行創作，屬於創作嗎?
答案是: 當然是!!
所謂「設計」是創作、整合與美感運用的專業能力，而「設計師」的專業之處，在專業領域進行創造或提供創意，並利用、整合各種視覺傳達方式，將其專業設計能力表達呈現於作品上，並非任何人拿到圖片、素材，都能將其妥善的安置與排列，可呈現具有專業美感設計作品。所以，設計師取用素材再加以創作，也是創作!!
重點是使用圖庫素材可以節省設計師的時間，提供多元的創意元素給設計快速尋找到靈感，加快創作速度，可以說是設計師的好幫手!
還在煩惱如何在網路和印刷使用圖片嗎？透過以下的介紹掌握基本知識！
維持品質是使用圖片的關鍵，高品質的圖片不但改善作品整體的外觀，也更具專業感。接下來將介紹圖片用於網站和印刷前要注意的一些關鍵事項。
在開始前先介紹一些術語
DPI - 每英吋中可容納的點陣數，用來計算印刷用圖片的解析度。若是網站用的圖片，則是以PPI (每一英吋的像素量)做計算。
尺寸 – 圖片大小的數值。
我們在許多圖庫網站上都會看到RF或Royalty Free的字樣，這是指該網站對使用者的一種圖片素材授權方式概稱，其意義指使用者一旦購買產品，可以無限次數地使用，每一次使用時，並不需另外就使用的媒體、數量、年限、地域等，付費取得授權。在著作權的相關法律中並無就此詞的規範，但在多媒體出版業界，尤其是數位影像業界中廣泛被使用。
而RM (Rights Managed)則只有『一次性』的授權使用，每一張圖的費用是根據每一次使用的媒體、數量、年限、地域等計算，如需取得獨家使用的授權，需另外加價，過程較為繁複。但是RM圖片卻往往有較珍貴且取得不易的特性，因此還是要視設計師的使用需求及用途而定，相當於傳統所謂的「租正片」。
因「RM授權」的過程較繁複，RF產品便因應而生，無論使用多少次，都不需每次取得授權，只需付第一次購買的費用，可說是非常方便。因此國外常有這樣的宣傳語：Royalty Free, hassle free（免權利金，免麻煩）。然而很多使用者會問的是：RF（Royalty free）的產品到底有沒有使用上的限制？
Royalty free只是一種授權方式的泛稱，詳細的授權範圍和條款都規範在各家產品所附或網站上的License Agreement（授權合約）中，一般而言如果沒有在授權合約上明訂者，推訂為未授權。每一家的授權範圍都不盡相同，比較特殊的應該是對於使用在以圖像為主體或為賣點的商品上之規範，以及網路上使用的規範、再授權的禁止等等。
市面上Royalty free的影像產品幾乎皆以光碟的形式販售，每集內有影像數十張到數百張不等，使用者當初可能只是因為其中一張圖而購買，但是其他的圖，仍然可以留待日後需要時再使用，不須向供應商報備，也不須另外付費。這樣的販售形式，對購買者而言非常划算，也非常便利，可說是目前影像市場之大趨勢。
『微圖庫』（microstock photography，簡稱microstock）是近幾年才竄起的超夯新名詞，在國外也有人稱之為 “micropayment photography”，意思就是：圖庫產業中的一種新的「微利影像」圖庫型態。
那麼，為什麼會有微圖庫的出現？它的由來又為何呢？
「微圖庫」是近年才出現，代表微利型態圖庫的新名詞。
這要從「傳統圖庫」開始講起。所謂的傳統圖庫，就是以大家所熟知、市面上常見的單圖、CD為主要的商品型式；這些圖片的檔案大，畫素高，影像品質細膩，可以應用在各式的商業設計、戶外看板、交通廣告、大圖輸出、編輯出版、印刷、直接信函（如：DM、郵寄廣告、cool card）……等。因供圖量少，幾乎都是由「供圖人」來決定市場價格，價格也相對較高。
舉例以往最具代表性的老字號品牌Corbis來說，高品質單圖1張平均要價400美金（折合台幣約12,000元），CD類產品則在700美金左右（約台幣21,000元）。
好的影像作品能抓住觀眾的眼球並直擊心房。好的視覺意象能撥動消費者的情緒並影響他們的消費行為、為品牌帶來更多的客戶。
那麼，秘訣是什麼呢？一個完整的作品需要用藝術家的心，和能看見所有細節的外科醫生之眼去完成，任何創作皆然。在這裡提供5個小訣竅來幫助你的創作從好變為更好。
每個人的身邊總有服裝搭配活像是摸黑穿衣的朋友吧？兩張同樣美的冒泡的圖片並不表示它們彼此相配。舉例來說，自然、寫實的照片並不適合和棚拍的照片出現於同一個頁面。
即使色調和主題相配，但於風格而言，卻是大相迥異的。
市面上圖庫公司（或平台）如此多，到底哪一家才是最具專業與合法，使用者必須審慎挑選，才能保障自己的權益，確保所購買的圖片都有取得正確的授權權利，替自己所購買的圖片版權上給予嚴格的把關。因此，挑選合法、正版的圖庫公司，相當重要。以下是辨別合法專業圖庫公司的小秘訣，供圖片使用者參考：
(一) 從公司簡介判斷
公司簡介，通常是第一時間了解該公司營運模式最快的方式。使用者購買圖片時，建議先看看該業者是否提供 完整的公司簡介，並可從其中所描述的沿革、經營訴求、理念和宗旨、產品項目、服務、代理廠商、版權出處等內容，來判斷是否標榜其專業或合法。
(二) 豐富業界經驗
選擇經驗豐富、歷史悠久，擁有穩固或知名客群的圖庫公司購買圖片，除了能立即給予精確、優質與專業的圖片，同時也能適時提供意見或圖片使用相關資訊與客戶進行分享及交流，讓設計者都能用的安心且放心。
您喜歡在健身房、還是在運動場觀看體育賽事? 是否曾想過要怎樣才能將比賽過程中好看又精采的畫面拍下來?以下幾個訣竅供您參考:
當您和其他運動迷坐在運動場的觀眾席上，手上若只有一台袖珍相機或手機，您就只能拍到廣角鏡頭，場上競賽的運動員則在遙遠的背景畫面中。當然這類的照片也不是沒有賣出去的可能，但讓我們帶您來看、看是否有更好的方法可拍出更生動清晰的運動比賽畫面。
準備階段:
1. 如果可行，除了事先取得拍攝許可證外，最好也先找好離賽事場地最近的位置，例
如廣告看板後方第一排的座位。或先上網瀏覽比賽場地的官網網頁，上面應該會有媒
此外，美國國會圖書館更是擁有源源不絕的公眾領域圖片可任君使用。大多數的圖像是被淘汰且有年代的老照片，因具歷史意義或有利用價值等因素而被保存下來，但使用上沒有任何限制。當中有許多圖像的版權效期都已屆滿失效，因此被放到網路上供大眾使用。
針對著作權過期的藝術作品，通常是由美術館或博物館將其數位化後的電子圖檔放在網路供大眾使用；最糟糕的就是業餘的攝影師、藝術或攝影愛好者為了讓自己的作品曝光、引起注意，而直接將作品放到公眾領域，免費供大眾使用。
提到公眾領域的圖像和網站，本文作者認為其中最好的網站之一是pixabay.com。有需要或興趣的讀者可上該官網瀏覽，看看通常是哪些或哪種圖片會被放到公眾領域。其中有為數不少圖庫市場常見的圖片，而且任何人都可使用；這樣一來，誰還會想上Dreamstime的網站付費購買相同或相似類型的圖像呢?
所以，身為初入圖庫業這行的業餘創作者，當你在瀏覽網站時，發現城市景觀和貓咪的寵物快照這類圖片也能在圖庫網站上銷售，心裡是否會有自己也可如法炮製的念頭? 當然可以，但如果你有才華，相信你應該是有能力拍攝或製作高品質、或水準以上的圖像作品，而且在圖庫業即將發生重大變化之際，是不允許業餘創作者將時間浪費在攝製公眾領域就能找到、免費授權的圖庫影像的。
而如果你是習慣透過在大街小巷漫步時拍攝日常景觀，在公園照花卉和野生動物的業餘攝影師或攝影愛好者，若不改變，你的作品日後將無人問津。因為這類圖像在公眾領域就能取得，不然的話，其實這種圖片買家或客戶也能自己用手機拍。
您是否有注意到，目前有股風潮為線上的圖庫產業造成新的毀滅性打擊，許多事物將再度面臨變化，如果您有打算要透過銷售圖像來賺取收入，我們建議您要做好準備。
在告訴您是什麼樣颶風會對線上圖庫業造成重挫前，讓我們先很快地帶各位讀者來看一下圖庫業的發展史。在網際網路和數位相機發明或普及化前，早期的攝影師是透過傳統圖庫或代理商提供其攝影作品之沖印相片或底片。而早期通常都得是所謂的「高端攝影師」(high-end photographers) 才能勝任，因為當年圖像還在照片沖印的時期，如果不是拿到照相館，為求方便起見，就可能拿到轉角的藥妝店(譯註1)沖洗，但藥妝店可是沒有像照相館的專業沖印設備，洗出來的照片畫質也就無法如預期的那麼好。
譯註1: 國外的藥妝店雖然叫drugstore，但銷售的商品不只有藥品，也販售日常保養和生活雜貨，如:居家衛生清潔用品、身體護理和頭髮美妝保養品、糖果點心、文具用品、雜誌書籍等，有的甚至提供沖洗相片的服務，一應俱全，儼然就像雜貨店或小型賣場。
下一個重大變化就是網際網路和數位科技的運用與普及。數位相機剛上市時價格昂貴，一般消費者沒有能力購買和使用。因此當年的專職攝影師人數有限，但如果可以成為專業攝影師，而且還能和大圖庫品牌簽約合作，那可說是找到了生財的金雞母，因為早期幾乎很少競爭對手可搶食這塊大餅。而當時的線上圖庫代理商也只有幾萬張圖片，這意味著供圖者有較多的機會透過授權或銷售圖片來獲取收入。對於那些把影像作品在適當時間點供稿到對的圖庫業者的供圖者而言，賺錢簡直是輕而易舉、垂手可得；但這種新銷售模式的興起卻導致傳統圖像代理商陸續吹熄燈號，如同一把雙面刃—利弊參半。
再來就是高畫質且一般人都負擔得起的數位相機，現在可說是人手一機，而且幾乎人人都可拍出專業級的照片。不少線上圖庫或圖像代理商都有過這種經驗—新手攝影師投稿如蜂擁而來，使得圖庫業市場競爭變得更為激烈。而上述所提到水準一般般的專業攝影師近來發現他們的收入越來越少，剛起步、價格和收費較低的新手攝影師則是以直落三似地速度變成鴨蛋。再加上建立和架設網站越來越簡便，一時間有數家圖像代理商如雨後春筍般同時出現，也因此連帶降低了授權圖像的價格。
Seeing 2019: The Visual Trend Forecast from Adobe Stock(上)
Author: Brenda Millis / 3 December 2018
軟體大廠Adobe旗下的Adobe Stock (以下簡寫為”AS”)團隊每年都會提出其對於下一年度的視覺趨勢預測，本篇即為AS團隊稍早在去年年底發表該品牌對今年— 2019年的視覺趨勢預測及分析。
如同設計師和各品牌已知的，我們現正生活在一個步調快速、視覺感官強烈的時代，而這也正意味著影像是個品牌和消費者連結的重要方式和工具之一。這也是為什麼能夠具備「視覺流暢度(visual fluency)」—一種能夠發見理解未來視覺趨勢、並且洞察這趨勢對消費者具有何種意義的能力—是如此重要的原因。而這也是AS所預測與剖析的視覺趨勢背後蘊藏的目的和意涵。AS希望可藉由AS製作的趨勢報告來幫助創意社群，讓創意社群可在下一波趨勢形成或發展時，就能發現其趨勢走向，了解趨勢對消費者的意義，以及如何以該趨勢為基礎，獲得最大的影響力。
同時，AS預測2019年的視覺景觀會反映出的將遠超過如過眼雲煙、曇花一現的潮流，還有在社群媒體取得的讚和分享數。我們會被各式各樣的影像所包圍，而這些捕捉記錄了熱情奔放、美麗出眾、引發爭議的元素的影像，有的影像則蘊涵了與價值觀有關、繁雜棘手的跨文化對話溝通意象，人們如何表達展現個性本色和經歷，以及如何在這喧囂混亂的年代中尋得慰藉。
